中國畫重視格調趣味和綜合修養。
中國畫的品格，格調是指它所具有的美學品格和思想情調，是畫家藝術造詣、生活積累、文化修養、傳統學習和思想情操在畫中的綜合總匯的體現。格調的高低、品質的優劣一直是中國畫的評論家和欣賞者對中國畫的重要品評標準，它首先來自於作品的"神"、"意"。
對於一幅傳統的中國畫來說，把詩、書、畫、印結合起來，似乎才表現得更為完整，更有特色。詩、書、畫、印結合，可以把幾種藝術融為一體，相互輝映，既能豐富畫面內容，又能擴大畫面境界，給人以更多的審美享受。這在西洋繪畫中是沒有的，這是中國畫的又一個特點。
詩、書、畫、印結合，是中國畫在發展過程中逐漸形成的。在宋代以前，畫上是很少題字的，偶然有字，也只是在不顯眼的角落裏，寫著作者小小的姓名；那時雖然也有題畫詩，卻不是寫在畫面上的。到了宋代，才有一些詩人兼書法家的畫家，開始在自己作的畫上書一段題記或一首詩。這樣，詩、書、畫開始結合起來。至於印，就是印章。最初只是一種信物，與畫沒有關係的。宋代有人開始把印押在了畫上，但那也是作為一種印證之物，以表明此畫的所有權。印還沒有入畫。到了元代，由於水墨畫的興起，占其餘畫種的絕對壓倒優勢。由於水墨畫上只有黑白二色，或只是黑白的濃淡變化，顯得有一些沉悶，於是一種朱文印章出現了。朱文印章押到畫上已不僅僅是一種信物的標記，它已成為畫面必不可少的組成部分，起著活躍畫面氣氛的作用。 |
